我们高兴地宣布，刘诗园在空白空间的第四次个展“悬帧”将于草场地空间2022年7月9日（周六）开幕并持续至8月14日（周日）。

在现象学中，“悬置”被视作是一种克服偏见和假设的手段，以便根据现象自身固有的意义体系来解释现象。而这也正是艺术家刘诗园面对图像与文本时所使用的方法和态度，取消主观价值的判断，利用搜索引擎对文本中的基本语素加以检索，并直接使用网络图库中出现的图像资源。在对既有数据库中的单帧图像充分调动和重组过程中，原本悬置的语义被再语境化，艺术家借此追问这个被图像记录和包裹着的世界的方方面面：图像对人们刻板印象的塑造、图像背后隐含的宣传属性、流行文化对人感知标准的影响等等。在某种意义上来说，每一帧图像就像是有待艺术家调度的演员，通过重新指导和排演，重新激发出它们身上原本的意义、情感潜能，更在彼此的互动中构造出新的图像迷宫与叙事拼图。

在新近创作的影片《为了我没拍的图片, 为了我没读的故事》中，艺术家全文挪用了丹麦作家安徒生于1846年发表的著名童话《卖火柴的小女孩》。在这则广为人知的故事里，卖火柴的小女孩于饥寒交迫中五次点燃火柴，在火光中看到不同的幻像，并最终冻毙于街头。艺术家将这则常被用来批判资本主义社会之罪恶的故事中的每一个单词进行了重新图像检索，并串联而成了一个完全由既有图像连接而成的全新叙事。影片缓慢而持续地滚动播放着原始文本与当代图像构成的双重版本中，这一历久弥新的故事由此焕发出更为具体而现实的回响：那些来自全世界、生活在当下的各种肤色、境遇的孩童，仍无差别地忍受着寒冷的冰雪，短暂的美好亦只存在于微弱烛光昭示的幻影中。

在其最新的摄影作品《冷血动物》系列中，艺术家延续和深化了其近年来对网络图库和网格的创造性使用作为基本形式的方式。图库中的照片常常具有某种标准感：精确的曝光，经典的构图，给人以完美却又乏味的印象。相比以往作品，艺术家在此次的作品中进一步缩小了每一帧图像的尺度，当观者从远处观看时，仿佛面对乃是一幅幅失控了的故障图像景观；而在微观层面，横向与纵向参考线（reference line）贯穿于画面当中，这些原本用于“规训”图像的数字工具，使得连原本的单帧图像也被强制切分、重组，所有被征用的图像共同濒临秩序与失序的不确定边缘。而其最新创作的网格绘画作品则对上述过程加以逆向操作。艺术家利用多种标准色彩的马克笔，从原本毫无意义的色彩像素个体开始，在如编织般的劳作中累积而成一幅幅介于马赛克、点彩画与8bit像素图像之间的绘画，具体的图像开始显现，却也如处在永恒流动之中、等待着捕获意义的彩色噪声。