我们荣幸地宣布杨健于空白空间的第四次个展“在不可能相遇的时间和利维坦的注视下”将于2018年10月27日开幕。

展览由两个相互独立又互文关联的部分构成，延续了杨健对时空、两极性、权力的吊诡和人类文明生活的荒诞本质等命题的长期思考，包含了艺术家于2018年创作的绘画、录像、雕塑、装置等十余件全新作品。

单屏录像《修剪时间》带领观众进入一个“时间之箭”的角力场并于其中进行往返跳跃。5件代表着探求艺术中绝对最高真理的“至上主义”巨型几何形体被购置于淘宝的救生毯还魂至展览现场。与之迎面相对的，是提取自淘宝购物数据的铁制曲线走势图，以及连缀于波峰和波谷的6幅来源、指涉各异的抽象线条结构，探讨了有关意识形态、认知/自我认知、元绘画等背后的隐秘规则，并暗示了时间、视觉、文化之间的熵化关联。

在展览的另一部分，杨健提取并再造了与其私人经历相关又指向公共规训制度的视觉经验。《拼拼凑凑的利维坦》以铅为材料，挪用、综合了广场、公园、商业中心等城市空间中的形态各异的公共雕塑的视觉形态。这些意欲彰显资本、权力的雕塑被不断截断、打磨、敲击，最终成为另一不可名状的怪兽。《风滚草》是一件全身布满监视镜头的球状装置，在电力的驱动下缓慢而不可预测地行动，并与墙面上的三组监视屏幕以无线方式相连。观众仅能通过监视器隐约判断3组（注视着展厅内一举一动的）镜头的相对位置并对其进行反向观看，却无法判断其他监视镜头的运行状态。这些镜头也由此成为了观看的黑洞。

在《车轮碾过的恐龙》中，观众将通过VR 设备暂时逃离展厅，并观看一出恐龙在高速公路上被碾压的事故现场。在观众的注视中，这些指向远古、现代、未来的时间也在此以荒诞的方式短暂相遇。

杨健，1982年生于福建。2007年在厦门大学艺术学院获得硕士学位。2009年至2010年，入选荷兰皇家美术学院的国际驻地艺术家项目，并于2010年获得荷兰Stichting Niemeijer基金会赞助支持。2015年获得第四届三亚艺术季华宇青年奖“评委会特别奖”。近期的展览包括：三个屋子，新时线媒体艺术中心，上海，中国（2018）；在不可能相遇的时间和利维坦的注视下，空白空间，北京，中国（2018）；Edge of Now，白南准艺术中心，首尔，韩国；杨健：建造废墟，泰康空间，北京，中国（2017）；社会情绪，Cc基金会&艺术中心，上海，中（2017）；无穷的开始，空白空间，北京，中国（2016）；转向：2000年以来的中国当代艺术，上海民生当代美术馆，上海，中国（2016）。杨健现工作生活于北京和南京。