对于克里斯汀·孙·金和其他聋人或残障艺术家来说,应对艺术系统中无障碍措施的缺失也是⼀项重⼤挑战。机构、画廊、策展⼈和活动主办⽅常常认为满足她的需求太过繁琐,却未曾意识到针对特殊⼈群应提供的无障碍措施从一开始在当下系统中就是缺失的。因为忽视或不考虑她的特殊需求,例如手语翻译和字幕等,艺术系统中无障碍措施的不足造成了“FOMO”(fear of missing out, 中⽂⼀译“错失恐惧症”)的存在。这件绘画装置反映了询问和请求之间微妙的差别。因为没有得到她本该及时获取的信息,作为残障艺术家的金常常害怕错失机会或感到恼怒,却仍被期待保持对⼈友善。

乐谱通常包含了按照特定音符、动态和节奏演奏音乐所需的信息。如果将乐谱视为需严格遵循的规则又或者仅仅按照表演者的意愿演奏,最终的结果可能都并不符合作曲家的喜好。

受到手语中“乐谱”一词的启发,她的项目“FOMO乐谱”呈现了15幅手写请求的画作。当用美国手语表达“乐谱”(score)一词时,会将四根手指竖起、拇指向下,并将惯用手和前臂从左向右水平移动。她的作品“FOMO乐谱”由十五张142×82厘米的“乐谱”形状的画布组成,每张画布上都手写了一个“请求”。这十五张画布的形状描述了一个手语者做出作品标题中描述的手势时的手臂和手的运动。放大的画布强化了这一行动的强度,并激发观众以自己的身体、作品所处的建筑物和作品展开空间性的关联阅读。

尽管金才是这些“乐谱”的作曲家,它们仍常常被忽略或无视。白色展墙上的黑色画布不仅颇为显眼,也使书面文字清晰可读,但金却永远无法对她提供的指导加以完全控制。

画布的形状遵从了她在身前比划手语时形成的轮廓。它们不仅勾勒出了金进行沟通所需的特定空间,还代表了她可以请求多少而不让对方感到负担过重。它们被创建为指导方针,但最终对她来说却感觉像成为了限制。她为沟通创造了轮廓,但对方常常会把它们视为其越过了界限。请求的语气虽是礼貌且专业的,但每一个请求实际上都是一个伪装的诉求,试图指示他人回应其请求。

此外,这些乐谱总体上形成一条弧线,就像管弦乐团的表演者们于舞台上的空间排列一般。与此同时,作品在悬挂高度上的动态不仅微妙地引导着观众的视线,也如日升日落一般,提示出一种反复出现的普遍状态。

虽然这些作品反映出金本人生活中的特定情况,但它们同样可以引起许多身处社交或专业场合中人们的共鸣。墙上的黑色形状也可被视为文字从中浮现或沉没的虚空之地,一如网络沟通带给人的感受。