陈哲将创作视为一种在分离之中寻求整合的实践。她不断逼近那些身体与意识难以相通、语言与经验无法重合的临界状态,尝试理解人在其中如何与自身的有限性真实地共处。

 

在她的作品里,身体不仅是感知的媒介,也是转化发生的场所。她关注时间、创伤、欲望与信仰如何塑造身体,以及这些不可见的力量如何借由身体获得形态。这一理解深受文学、解剖学与荣格心理学的影响,并吸收了天文学、占卜术、炼金术与宗教仪轨中的象征结构。

 

陈哲的工作常以长期项目的形式展开,跨越摄影、雕塑、空间装置与出版物等媒介,共同构成一段发现与回返的旅程。

 

陈哲,1989年生于北京,毕业于洛杉矶艺术中心设计学院,获摄影与图像学士学位。近年作品展出于利勒哈默尔美术馆(挪威 2022),UCCA沙丘美术馆(秦皇岛 2021),横滨三年展(日本 2020),Plug In ICA(加拿大 2020),明当代美术馆(上海 2020),巴登巴登国立美术馆(德国 2019),白兔美术馆(澳大利亚 2019),第9届亚太当代艺术三年展(澳大利亚 2018),东京都写真美术馆(日本 2018),Para Site艺术空间(香港 2018),OCAT当代艺术中心(深圳 2018),广州影像三年展(广州 2017),安仁双年展(成都 2017),中央美术学院美术馆(北京 2017),第11届上海双年展(上海2016),民生现代美术馆(上海 2016),多伦多大学艺术中心(加拿大 2014),尤伦斯当代艺术中心(北京 2013),Fotohof艺廊(奥地利 2012),三影堂摄影艺术中心(北京 2011)等。

 

陈哲曾获赏玛格南基金会颁发的Inge Morath奖,三影堂摄影奖,连州摄影节新摄影奖,无忌新锐摄影奖和FOAM Talent摄影奖,并受邀参与法国ARTE电视台纪录片《镜头下的中国》和日本NHK电视台纪录片《青年摄影师眼中的中国》。她的出版物《蜜蜂 & 可承受的》获得卡塞尔摄影书节2016年度摄影书奖。

精选作品