画廊周北京2024新势力单元以主题群展的形式呈现，并立足策展人与艺术家的积极对话与深入合作，旨在推动更具作者性、公共性以及开放性的内容生产与知识构建。现时活跃于上海与北京两地的独立策展人袁佳维特别受邀担纲策划。围绕年度主题“漂留”，她提出以“风的内侧”为题，联合由主单元参展画廊代理或与其合作的30位/组海内外艺术家，在798艺术区的历史建筑A08大楼内共构一个属于“北京时间”的现场。
“一座塔在太阳下熠熠闪耀，另一座塔显得有些阴沉并摇摇欲坠。人们也观察到塔顶上的两只公鸡风向标并没有表示出同样的时间。”
展览“风的内侧”汲取了塞尔维亚作家米洛拉德·帕维奇（Mirolad Pavić）在1991年发表的同名小说中建立的复调结构，以男女主人公海洛与勒安得耳之间跨越几个世纪的对话为启示，尝试探索近来中国当代艺术持续突显的二象性。
如今，众多活跃于华语现场的艺术家不仅在一定程度上为新部落主义的身份政治框架所定义，也可能因新本土意识的影响而部分诉诸自我与主体的陌生化论述。
诚如故事开端一位廉价的预言家所言：“风的内侧是指风从雨中吹过时没有淋湿的那一面。”与其在宏大地缘与空间夹缝中讨论存在本身，不如让由区别的感知与经验分化出的微观时间彼此映现，不断向存在运动。
籍此，从文本间性过渡至文化间性，展览所囊括的来自30位/组艺术家的绘画、雕塑、装置与影像作品将分别从三个观念维度环接这一现象并确认其话语坐标：
“缓慢的失实症”——异质时间作为抵抗（形式）；
“解离的统一体”——全球当代作为思辨（工具）；
“水性的代理人”——叙事认同作为涓流（效应）。
回应本届画廊周北京年度主题“漂留”，新势力单元主题群展“风的内侧”意图就地掷出一枚回旋镖并发问：（艺术的）历史在过去和未来如何交织？此刻的风又会吹向何方？