由文化乌镇股份有限公司主办，陈向宏发起并担任展览主席，冯博一任主策展人，王晓松、刘钢共同策划的“时间开始了——2019乌镇当代艺术邀请展”，于2019年3月30日（周六）下午四点在中国乌镇北栅丝厂开幕。
本次展览共邀请了来自全球23个国家和地区的60位/组艺术家出席，共计90件/组作品参与展出。其中不仅涵盖装置、影像、行为、绘画等较常见的艺术类型，还包括声音、气味、灯光、交互（设计）、网络艺术等仍在探索中的艺术形式。在形态丰富的展出作品中，有35件作品为其在全球范围内的首次展出，其中的30件作品更是为展览主题或针对所在地的人文环境而创作，这些始于乌镇的艺术，所触及的问题将不止于乌镇。
2019乌镇当代艺术邀请展由主题展和青年单元两部分组成，主题展的三个单元：“就在此时此地”、“震荡的钟摆”、“非常近、非常远”，分别对应的是乌镇北栅丝厂、粮仓和西栅景区三处展览场地。与之相应，以“未来有多远”为主题首次设立的青年单元的作品集中在北栅丝厂七号楼一层。整个展览的室内展出空间达到12000平方米。
在“时间开始了”的大主题之下，分设的单元主题展示出策展人对作品指向、形态及其与空间匹配度等综合条件的精准研判。主题展的第一部分“就在此时此地”，强调艺术介入现实的直截了当，虽然展览邀请的艺术家因为背景不同所关注内容和所采取的艺术方式各有不同，但并联在一起将折射出处于前沿的艺术家群体对大时代变革敏锐观察的概貌；第二部分以“震荡的钟摆”为单元主题，所在粮仓原为始建于1960年代的乌镇粮管所，经过空间改造和增建后首度启用。这一单元的艺术家创作多附着于常见之物，艺术家通过对这些材料自身时间线的勾画和表达能力的发觉，呈现出一种超越具体生命时态的对撞；第三部分“非常近，非常远”的作品散落在西栅景区，古典院落、大小剧场、公共空间在游人的穿梭中层叠、交织在一起，这部分作品将艺术的表达曲折地隐藏在可人的面貌之下，感觉亲近，意味悠远。
与主题展强调集中性和或绵柔或刚健的力量感相比，青年单元把侧重点放在呈现中国年轻一代艺术家新鲜的创作点位上，通过展出前期遴选出的12位中国大陆青年艺术家的作品来理解他们对当下和未来的态度以及他们在艺术语言上的活跃性和不可定义性。由七位策展人、艺术家组成的国际评奖委员会，将在展览开幕前一日从青年单元的参展艺术家中评选出三个大奖，奖项设置从高到低依次为“2019青年当代艺术乌镇奖”（奖金15万元人民币）、“2019青年当代艺术创作奖”（奖金10万元人民币）、“2019青年当代艺术特别奖”（奖金5万元人民币），颁奖仪式定于展览开幕式举行。
从展览操作到技术层面看，此次展览避免以某一件/组作品的最终形态下定论，更注重艺术家创作线索的完整性、有效性，以及他们的艺术在社会实践中智性转换的能力。策展人通过与艺术家合作，对作品的空间编辑和文献编辑，梳理出艺术家的创作逻辑和框架，将晦涩的当代艺术语言与基本常识结合在一起，使之与建筑、设计、生物、性别、传播、图像学、大数据等专业议题的讨论交叉进行，最终将展览的涵盖度无限延展。
从乌镇文化的时间行进刻度上看，乌镇当代艺术邀请展是乌镇打造文化小镇、艺术旅游目的地的重要一环。2016年“乌托邦·异托邦——乌镇国际当代艺术邀请展”的成功举办使乌镇办艺术展背后地方生态与艺术共生共赢的文化模式被社会大众广泛讨论。三年后，乌镇继续秉持积极推动小镇文化复兴的决心，以全然不同的策划视角、穿透力和几乎倍增的展出空间规模呈现一场无与伦比的艺术盛宴。从理念到办展形式，甚至长街宴的宴客形式，都表明乌镇已不仅仅是在举办一个三个月展期的国际大展，而是在以一场深刻的文化实验创造一种具有前瞻性、颠覆性、世界性的“乌镇模式”。以乌镇的自然环境、人文底蕴与独特的文化模式为源，当代艺术的价值将在乌镇乃至世界更广泛的范围内发酵、震荡。
盛大的“时间开始了——2019乌镇当代艺术邀请展”将于2019年3月31日（周日）起对外开放，展至6月30日结束。自3月29日艺术家讲座接龙开始，当代艺术正式进入乌镇时间，首期活动集中在开幕前后一周内，展出期间还将推出更多论坛、讲座、对话、工作坊等活动。