李姝睿

研究“光”和“色彩”的本体及其所负载的文化内涵是李姝睿艺术实践的核心。艺术家坚信在不同的文化和时代里，“光”和“色彩”的运用都能反映、记录和塑造时代中个体需求和精神状态，更与广义的集体意识形态相关联。近年来，艺术家发展出更综合性的工作方法系统，并从切身的生命经验出发，以极具个人化的绘画方式及其延伸实践，探讨绘画本体边界及光与色彩的功能性、社会性、政治性等。

李姝睿，1981年生于重庆。2004年毕业于四川美术学院，获亚洲文化协会（ACC）2016年纽约奖助金驻留项目。近期个展包括：人工情绪，Carl Kostyál，伦敦，英国（2024）；震荡的高光，龙美术馆，上海，中国（2021）；浪荡在抽象与具象之间，Carl Kostyál，米兰，意大利（2020）；LSR·多情，New Galerie，巴黎，法国（2018）；光的萃取，Salt Project，北京，中国（2018）；LSR · 深白，空白空间，北京，中国（2017）。近期的群展包括：柏拉图的阶梯，颂艺术中心，北京，中国（2024）；等待的剧场，萃舍云集当代艺术收藏中心，南京，中国（2023）；多重景观——龙美术馆十周年特展，上海，中国（2022）；Good Pictures, Jeffrey Deitch，纽约，美国（2020）; Restons Unis: You’ll Never Walk Alone，贝浩登，巴黎，法国（2020）; 李姝睿 – Zevs，New Galeries，巴黎，法国（2019）；Only Connect!，Braverman Gallery，特拉维夫，以色列（2019）；经由时光的九次旅程，余德耀美术馆，上海，中国（2019）；万物灵源，龙美术馆，上海，中国（2019）；漫游者之歌，空白空间，北京，中国（2019）；Who Cares，New Galerie，巴黎，法国（2019）；经由时光的九次旅程，米兰王宫，米兰，意大利（2018）；一沙艺世界：探索社会几何形态，三亚·亚特兰蒂斯，三亚，中国（2018）；星群，格鲁吉亚国家博物馆，第比利斯，格鲁吉亚（2017）；No Man’s Land: Women Artists from the Rubell Family Collection，国际女性艺术博物馆，华盛顿，美国（2016）；转向：2000年以来的中国当代艺术，上海民生当代美术馆，上海，中国（2016）；已然／未然，民生现代美术馆，上海，中国（2015）。出版物包括：Vitamin P2, PHAIDON 2011；Younger than Jesus Artist Directory: PHAIDON 2008等。李姝睿现工作生活于北京和大理。